The book consists mainly of detaile

The book consists mainly of detailed descriptions of cases, most of them involving patients whom Sacks has seen in his practice. Brief discussions of contemporary neuroscientific reports are sprinkled liberally throughout the text. Part I, “Haunted by Music,” begins with the strange case of Tony Cicoria, a nonmusical, middle-aged surgeon who was consumed by a love of music after being hit by lightning. He suddenly began to crave listening to piano music, which he had never cared for in the past. He started to play the piano and then to compose music, which arose spontaneously in his mind in a “torrent” of notes. How could this happen? Was the cause psychological? (He had had a near-death experience when the lightning struck him.) Or was it the direct result of a change in the auditory regions of his
cerebral cortex? Electro-encephalography (EEG) showed his brain waves to be normal in the mid-1990s, just after his trauma and subsequent “conversion” to music. There are now more sensitive tests, but Cicoria has declined to undergo them; he does not want to delve into the causes of his musicality. What a shame! Part II, “A Range of Musicality,” covers a wider variety of topics, but unfortunately, some of the chapters offer little or nothing that is new. For example, chapter 13, which is five pages long, merely notes that the blind often have better hearing than the sighted. The most interesting chapters are those that present the strangest cases. Chapter 8 is about “amusia,” an inability to hear sounds as music, and “dysharmonia,” a highly specific impairment of the ability to hear harmony, with the ability to understand melody left intact. Such specific “dissociations” are found throughout the cases Sacks recounts. To Sacks’s credit, part III, “Memory, Movement and Music,” brings us into the underappreciated realm of music therapy. Chapter 16 explains how “melodic intonation therapy” is being used to help expressive aphasic patients (those unable to express their thoughts verbally following a stroke or other cerebral incident) once again become capable of fluent speech. In chapter 20, Sacks demonstrates the nearmiraculous power of music to animate Parkinson’s patients and other people with severe movement disorders, even those who are frozen into odd postures. Scientists cannot yet explain how music achieves this effect. To readers who are unfamiliar with neuroscience and music behavior, Musicophilia may be something of a revelation. But the book will not satisfy those seeking the causes and implications of the phenomena Sacks describes. For one thing, Sacks appears to be more at ease discussing patients than discussing experiments. And he tends to be rather uncritical in accepting scientific findings and theories. It’s true that the causes of music-brain oddities remain poorly understood. However, Sacks could have done more to draw out some of the implications of the careful observations that he and other neurologists have made and of the treatments that have been successful. For example, he might have noted that the many specific dissociations among components of music comprehension, such as loss of the ability to perceive harmony but not melody, indicate that there is no music center in the brain. Because many people who read the book are likely to believe in the brain localization of all mental functions, this was a missed educational opportunity. Another conclusion one could draw is that there seem to be no “cures” for neurological problems involving music. A drug can alleviate a symptom in one patient and aggravate it in another, or can have both positive and negative effects in
the same patient. Treatments mentioned seem to be almost exclusively antiepileptic medications, which “damp down” the excitability of the brain in general; their effectiveness varies widely. (IELTS test papers compiled by IELTS step-by-step) Finally, in many of the cases described here the patient with music-brain symptoms is reported to have “normal” EEG results. Although Sacks recognizes the existence of new technologies, among them far more sensitive ways to analyze brain waves than the standard neurological EEG test, he does not call for their use. In fact, although he exhibits the greatest compassion for patients, he conveys no sense of urgency about the pursuit of new avenues in the diagnosis and treatment of musicbrain disorders. This absence echoes the book’s preface, in which Sacks expresses fear that “the simple art of observation may be lost” if we rely too much on new technologies. He doesn’t call for both approaches, though, and we can only hope that the neurological community will respond. Question

Results (Vietnamese) 1:

Cuốn sách bao gồm chủ yếu là các mô tả chi tiết các trường hợp, hầu hết trong số họ liên quan đến bệnh mà bao đã thấy trong thực hành của mình. Cuộc thảo luận ngắn gọn của các báo cáo đương đại neuroscientific liberally được rắc lên trên khắp các văn bản. Phần tôi, "ám ảnh bởi âm nhạc," bắt đầu với những trường hợp kỳ lạ của Tony Cicoria, một bác sĩ nonmusical, trung niên người đã được tiêu thụ bởi một tình yêu âm nhạc sau khi bị trúng sét. Đột nhiên, ông bắt đầu thèm nghe nhạc piano, ông đã không bao giờ quan tâm nhất trong quá khứ. Ông bắt đầu chơi piano và sau đó để soạn nhạc, mà đã phát sinh một cách tự nhiên trong tâm trí của mình trong một "torrent" của ghi chú. Điều này có thể xảy ra như thế nào? Được nguyên nhân tâm lý? (Ông đã có một kinh nghiệm gần chết khi sét đánh anh ta.) Hoặc là nó là kết quả trực tiếp của sự thay đổi trong các khu vực thính giác của mình vỏ não? Electro-encephalography (EEG) cho thấy sóng não của mình để được bình thường ở giữa thập niên 1990, sau chấn thương và sau đó "chuyển đổi" để âm nhạc của mình. Hiện nay xét nghiệm nhạy cảm hơn, nhưng Cicoria đã từ chối để trải qua chúng; ông không muốn để nghiên cứu kỹ những nguyên nhân của âm nhạc của mình. Thật là xấu hổ! Phần II, "A phạm vi của âm nhạc," bao gồm nhiều chủ đề rộng lớn hơn, nhưng thật không may, một số các chương có ít hoặc không có gì là mới. Ví dụ, chương 13, đó là năm trang dài, chỉ đơn thuần là ghi chú rằng người mù thường có nghe tốt hơn hơn là nhìn thấy. Chương thú vị nhất là những người trình bày trường hợp kỳ lạ. Chương 8 là về "amusia", không có khả năng nghe âm thanh như âm nhạc, và "dysharmonia," một suy giảm rất cụ thể về khả năng nghe harmony, với khả năng hiểu giai điệu còn nguyên vẹn. Như vậy cụ thể "dissociations" được tìm thấy trong các trường hợp bao kể lại. Để tín dụng của bao tải, phần III, "Bộ nhớ, chuyển động và âm nhạc," mang đến cho chúng ta vào lĩnh vực âm nhạc trị liệu underappreciated. Chương 16 giải thích làm thế nào "giai điệu ngữ điệu trị liệu" đang được sử dụng để giúp bệnh nhân diễn cảm aphasic (những người không thể bày tỏ suy nghĩ của mình bằng lời nói sau một cơn đột quỵ hoặc sự kiện não) một lần nữa trở nên có khả năng thông thạo ngôn luận. Trong chương 20, bao tải chứng tỏ sức mạnh nearmiraculous của âm nhạc để animate Parkinson bệnh nhân và những người khác với rối loạn chuyển động nghiêm trọng, ngay cả những người được đông lạnh vào tư thế lạ. Các nhà khoa học chưa thể giải thích như thế nào âm nhạc đạt được hiệu ứng này. Để độc giả những người không quen thuộc với các hành vi âm nhạc và khoa học thần kinh, Musicophilia có thể là một cái gì đó của một sự mặc khải. Nhưng cuốn sách sẽ không làm hài lòng những người tìm kiếm nguyên nhân và tác động của hiện tượng bao tải mô tả. Đối với một điều, bao dường như thảo luận về các bệnh nhân hơn thảo luận về thí nghiệm dễ dàng hơn. Và ông có xu hướng được khá uncritical trong việc chấp nhận các kết quả khoa học và lý thuyết. Đó là sự thật rằng nguyên nhân của âm nhạc-não điều lạ vẫn kém hiểu. Tuy nhiên, bao tải có thể làm nhiều hơn nữa để vẽ ra một số các tác động của các quan sát cẩn thận mà ông và các neurologists đã thực hiện và các phương pháp điều trị có được thành công. Ví dụ, ông có thể đã lưu ý rằng dissociations cụ thể nhiều trong số các thành phần của âm nhạc hiểu, chẳng hạn như mất khả năng nhận thức sự hòa hợp, nhưng không phải giai điệu, chỉ ra rằng không có không có trung tâm âm nhạc trong não. Bởi vì nhiều người đọc những cuốn sách có khả năng để tin vào địa phương hoá bộ não của tất cả các chức năng tâm thần, điều này là một bỏ lỡ cơ hội giáo dục. Một kết luận một trong những có thể rút ra là rằng có vẻ như là không có "chữa trị" cho các vấn đề thần kinh liên quan đến âm nhạc. Một loại thuốc có thể làm giảm bớt triệu chứng ở một bệnh nhân và làm trầm trọng thêm nó ở khác, hoặc có thể có tác động tích cực và tiêu cực cùng một bệnh nhân. Phương pháp trị liệu đề cập đến dường như hầu hết antiepileptic thuốc, "ẩm xuống" excitability não nói chung; hiệu quả của họ thay đổi rộng rãi. (IELTS kiểm tra giấy tờ biên soạn bởi IELTS-by-step) Cuối cùng, trong nhiều trường hợp được mô tả ở đây bệnh nhân có các triệu chứng âm nhạc-não thông báo là có "bình thường" EEG kết quả. Mặc dù bao công nhận sự tồn tại của công nghệ mới, trong đó có nhạy cảm hơn rất nhiều cách để phân tích các sóng não hơn so với tiêu chuẩn thần kinh EEG thử nghiệm, anh không gọi cho họ sử dụng. Trong thực tế, mặc dù ông thể hiện lòng từ bi lớn nhất cho các bệnh nhân, ông truyền tải không có ý nghĩa cấp bách về theo đuổi con đường mới trong chẩn đoán và điều trị các rối loạn musicbrain. Sự vắng mặt này vang lời nói đầu của cuốn sách, trong đó bao thể hiện lo sợ rằng "nghệ thuật đơn giản của các quan sát có thể bị mất" nếu chúng tôi dựa quá nhiều vào công nghệ mới. Anh không gọi điện thoại cho cả hai phương pháp tiếp cận, mặc dù, và chúng tôi chỉ có thể hy vọng rằng cộng đồng thần kinh sẽ trả lời. Câu hỏi

Results (Vietnamese) 2:

Cuốn sách bao gồm chủ yếu là các mô tả chi tiết các trường hợp, hầu hết trong số họ liên quan đến bệnh nhân mà Bao đã nhìn thấy trong thực tế của mình. Các cuộc thảo luận ngắn gọn về các báo cáo khoa học thần kinh hiện đại được rắc liberally suốt văn bản. Phần I, "Bị ám ảnh bởi âm nhạc," bắt đầu với những trường hợp kỳ lạ của Tony Cicoria, một nonmusical, trung niên bác sĩ phẫu thuật, người đã được tiêu thụ bởi một tình yêu âm nhạc sau khi bị trúng sét. Ông đột nhiên bắt đầu thèm nghe nhạc piano, mà anh chưa bao giờ chăm sóc trong quá khứ. Anh bắt đầu chơi piano và sau đó để sáng tác âm nhạc, mà đã phát sinh một cách tự nhiên trong tâm trí của mình trong một "torrent" của các ghi chú. Làm sao điều này xảy ra được? Là nguyên nhân tâm lý? (Anh ta đã có một kinh nghiệm cận kề cái chết khi sét đánh anh ta.) Hoặc là nó là kết quả trực tiếp của sự thay đổi trong vùng thính giác của mình
vỏ não? Electro-encephalography (EEG) cho thấy sóng não của mình để được bình thường vào giữa những năm 1990, ngay sau khi chấn thương của mình và "chuyển đổi" tiếp theo nhạc. Có test bây giờ nhạy cảm hơn, nhưng Cicoria đã từ chối trải qua chúng; ông không muốn đi sâu vào những nguyên nhân của âm nhạc của mình. Xấu hổ làm sao! Phần II, "Một Dải nhận Âm nhạc," bao gồm một đa dạng hơn của chủ đề, nhưng không may, một số các chương cung cấp ít hoặc không có gì là mới. Ví dụ, chương 13, dài năm trang, chỉ lưu ý rằng người mù thường có thính giác tốt hơn so với nhìn thấy. Các chương thú vị nhất là những người mà hiện nay các trường hợp lạ lùng nhất. Chương 8 là về "amusia," không có khả năng nghe âm thanh như âm nhạc, và "dysharmonia," khiếm rất cụ thể về khả năng nghe hài hòa, với khả năng hiểu giai điệu còn nguyên vẹn. Như vậy cụ thể "phân tích liên tục" được tìm thấy ở khắp các trường hợp bao tải kể lại. Để tín dụng Sacks, một phần III, "Memory, phong trào và âm nhạc," đưa chúng ta vào lĩnh vực bị đánh giá thấp của âm nhạc trị liệu. Chương 16 giải thích cách "liệu pháp âm điệu du dương" đang được sử dụng để giúp bệnh nhân aphasic diễn cảm (những người không thể bày tỏ suy nghĩ của mình bằng lời nói sau một cơn đột quỵ hoặc cố não khác) lại một lần nữa trở thành có khả năng nói lưu loát. Trong chương 20, Bao chứng tỏ sức mạnh của âm nhạc nearmiraculous animate bệnh nhân Parkinson và những người khác với rối loạn vận động trầm trọng, ngay cả những người đang bị đóng băng vào tư thế kỳ lạ. Các nhà khoa học chưa thể giải thích như thế nào âm nhạc đạt được hiệu quả này. Để độc giả không quen với khoa học thần kinh và hành vi âm nhạc, Musicophilia có thể là cái gì đó của một sự mặc khải. Nhưng cuốn sách sẽ không đáp ứng những người tìm kiếm những nguyên nhân và tác động của các hiện tượng Bao mô tả. Đối với một điều, Bao xuất hiện để được thoải mái hơn thảo luận về bệnh nhân so với thảo luận về thí nghiệm. Và ông có xu hướng được khá đắn đo trong việc chấp nhận những phát hiện khoa học và lý thuyết. Đúng là những nguyên nhân của quặc của âm nhạc não vẫn chưa được hiểu rõ. Tuy nhiên, Bao có thể làm nhiều hơn để rút ra một số tác động của các quan sát cẩn thận mà ông và các nhà thần kinh học khác đã đưa ra và các phương pháp điều trị đã thành công. Ví dụ, có thể anh đã lưu ý rằng nhiều phân tích liên tục cụ thể giữa các thành phần của hiểu âm nhạc, chẳng hạn như mất khả năng nhận thức sự hài hòa nhưng không giai điệu, chỉ ra rằng không có trung tâm âm nhạc trong não. Bởi vì nhiều người đọc cuốn sách rất có thể tin tưởng vào nội địa hóa não của tất cả các chức năng tâm thần, đây là một cơ hội giáo dục bị bỏ lỡ. Một kết luận người ta có thể rút ra là có vẻ như không có "phương thuốc" cho các vấn đề về thần kinh liên quan đến âm nhạc. Một loại thuốc có thể làm giảm bớt triệu chứng ở một bệnh nhân và làm nặng thêm nó trong một, hoặc có thể có tác động cả tích cực và tiêu cực trong
cùng một bệnh nhân. Phương pháp điều trị đề cập dường như là thuốc hầu như chỉ chống động kinh, trong đó "ẩm vỡ" sự kích thích của não nói chung; hiệu quả của chúng rất khác nhau. (Giấy tờ thi IELTS được biên soạn bởi bước-by-step IELTS) Cuối cùng, trong nhiều trường hợp được mô tả ở đây bệnh nhân có các triệu chứng âm nhạc não được báo cáo là có kết quả EEG "bình thường". Mặc dù Sacks nhận sự tồn tại của các công nghệ mới, trong số họ xa nhạy cảm hơn cách để phân tích sóng não hơn so với thử nghiệm EEG thần kinh chuẩn, anh ấy không gọi cho họ sử dụng. Trong thực tế, mặc dù anh ta thể hiện lòng từ bi vĩ đại nhất cho bệnh nhân, ông truyền tải không có ý nghĩa cấp bách về việc theo đuổi con đường mới trong chẩn đoán và điều trị các rối loạn musicbrain. Sự thiếu vắng này vang lời nói đầu của cuốn sách, trong đó thể hiện Bao sợ rằng "nghệ thuật đơn giản của sự quan sát có thể bị mất" nếu chúng ta dựa quá nhiều vào công nghệ mới. Anh ấy không gọi cho cả hai phương pháp, mặc dù, và chúng ta chỉ có thể hy vọng rằng cộng đồng về thần kinh sẽ trả lời. câu hỏi