Marina Abramović was born in 1946 in Belgrade, Yugoslavia. Since the beginning of her career, during the early 1970s where she attended the Academy of Fine Arts in Belgrade, Abramović has pioneered the use of performance as a visual art form. The body has been both her subject and medium. Exploring the physical and mental limits of her being, she has withstood pain, exhaustion and danger in the quest for emotional and spiritual transformation. As a vital member of the generation of pioneering performance artists that includes Bruce Nauman, Vito Acconci and Chris Burden, Abramović created some of the most historic early performance pieces and continues to make important durational works. Abramović has presented her work with performances, sound, photography, video, sculpture and Transitory Objects for Human and Non Human Use in solo exhibitions at major institutions in the U.S. and Europe. Her work has also been included in many large-scale international exhibitions including the Venice Biennale (1976 and 1997) and Documenta VI, VII and IX, Kassel, Germany (1977, 1982 and 1992). In 1998, the exhibition Artist Body - Public Body toured extensively, including stops at Kunstmuseum and Grosse Halle, Bern and La Gallera, Valencia. In 2004, Abramović also exhibited at the Whitney Biennial in New York and had a significant solo show, The Star, at the Maruame Museum of Contemporary Art and the Kumamoto Museum of Contemporary Art, Japan. Abramović has taught and lectured extensively in Europe and America. In 1994 she became Professor for Performance Art at the Hochschule fur Bildende Kunst in Braunschweig where she taught for seven years. In 2004 she was awarded an Honorary Doctorate from the Art Institute in Chicago. She was awarded the Golden Lion for Best Artist at the 1997 Venice Biennale for her extraordinary video installation/performance piece Balkan Baroque‚ and in 2003 received the Bessie for The House with the Ocean View‚ a 12-day performance at Sean Kelly Gallery. In 2005, Abramović presented Balkan Erotic Epic at the Pirelli Foundation in Milan, Italy and at Sean Kelly Gallery, New York. That same year, she held a series of performances called Seven Easy Pieces at the Guggenheim Museum in New York. She was honored for Seven Easy Pieces by the Guggenheim at their International Gala in 2006 and by the AICA USA with the "Best Exhibition of Time Based Art" award in 2007. Abramović's work is included in numerous major public and private collections worldwide. She was the subject of a major retrospective at the MoMA - The Artist is Present - from March 14 through May 31, 2010. Marina Abramović lives and works in New York.
Results (
Thai) 2:
[Copy]Copied!
Marina Abramovićเกิดในปี 1946 ในเบลเกรด, ยูโกสลาเวีย ตั้งแต่จุดเริ่มต้นของอาชีพของเธอในช่วงต้นปี 1970 ที่เธอได้เข้าเรียนสถาบันวิจิตรศิลป์ในเบลเกรด, Abramovićได้บุกเบิกการใช้งานของการทำงานเป็นรูปแบบศิลปะที่มองเห็นได้ ร่างกายได้รับทั้งสองเรื่องและขนาดกลางของเธอ สำรวจข้อ จำกัด ทางร่างกายและจิตใจของการเป็นของเธอเธอได้ทนความเจ็บปวดอ่อนเพลียและอันตรายในการแสวงหาสำหรับการเปลี่ยนแปลงทางอารมณ์และจิตวิญญาณ ในฐานะที่เป็นสมาชิกสำคัญของการสร้างประสิทธิภาพการทำงานของศิลปินที่เป็นผู้บุกเบิกที่มีบรูซ Nauman วีโต้ Acconci ภาระและคริส, Abramovićสร้างบางส่วนของชิ้นส่วนผลการดำเนินงานในช่วงต้นของประวัติศาสตร์มากที่สุดและต่อเนื่องเพื่อให้การทำงานที่สำคัญเนื่อง Abramovićได้นำเสนอผลงานของเธอกับการแสดงเสียงการถ่ายภาพวิดีโอประติมากรรมและวัตถุชั่วคราวเพื่อมนุษย์และไม่ใช้มนุษย์ในการจัดนิทรรศการเดี่ยวที่สถาบันหลักในสหรัฐอเมริกาและยุโรป งานของเธอยังได้รับการรวมอยู่ในขนาดใหญ่การจัดนิทรรศการนานาชาติมากมายรวมทั้งเวนิซ Biennale (1976 และ 1997) และ Documenta VI, ปกเกล้าเจ้าอยู่หัวและทรงเครื่องสเซิล, เยอรมนี (1977, 1982 และ 1992) ในปี 1998 นิทรรศการศิลปินร่างกาย - ร่างกายสาธารณะไปเที่ยวอย่างกว้างขวางรวมทั้งหยุดที่ Kunstmuseum Grosse และฮัลลีนและลา Gallera, วาเลนเซีย ในปี 2004 Abramovićยังจัดแสดงที่วิทนีย์สองปีในนิวยอร์กและมีการแสดงเดี่ยวที่สำคัญดาวที่ Maruame พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยและ Kumamoto พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยญี่ปุ่น Abramovićได้สอนและสอนอย่างกว้างขวางในยุโรปและอเมริกา ในปี 1994 เธอกลายเป็นศาสตราจารย์ศิลปะการแสดงที่โฮคชูเล่ขน Bildende Kunst ในรอนชที่เธอสอนเป็นเวลาเจ็ดปี ในปี 2004 เธอได้รับรางวัลปริญญาเอกกิตติมศักดิ์จากสถาบันศิลปะในชิคาโก เธอได้รับรางวัลสิงโตทองที่ดีที่สุดสำหรับศิลปินที่ 1997 เวนิซ Biennale สำหรับชิ้นส่วนการติดตั้งวิดีโอที่มีประสิทธิภาพ / เธอพิเศษบอลข่านบาร็อคและในปี 2003 ได้รับการกินที่บ้านกับ Ocean View, ประสิทธิภาพการทำงานที่ 12 วันที่ฌอนเคลลี่แกลลอรี่ ในปี 2005 ที่นำเสนอAbramovićบอลข่านเร้าอารมณ์มหากาพย์ที่มูลนิธิ Pirelli ในมิลาน, อิตาลีและฌอนเคลลี่แกลลอรี่, นิวยอร์ก ในปีเดียวกันนั้นเธอจัดเป็นชุดการแสดงที่เรียกว่าเซเว่นชิ้นง่ายที่ Guggenheim พิพิธภัณฑ์ในนิวยอร์ก เธอเป็นเกียรติสำหรับเซเว่นชิ้นง่ายโดย Guggenheim ที่งานเลี้ยงของพวกเขาระหว่างประเทศในปี 2006 และโดย aica สหรัฐอเมริกากับ "งานแสดงสินค้าที่ดีที่สุดของเวลาตามศิลปะ" ที่ได้รับรางวัลในปี 2007. งานAbramovićจะรวมอยู่ในคอลเลกชันของรัฐและเอกชนจำนวนมากที่สำคัญทั่วโลก เธอเป็นเรื่องของการย้อนหลังที่สำคัญที่ MoMA - ศิลปินเป็นปัจจุบัน - ตั้งแต่วันที่ 14 มีนาคมถึง 31 พฤษภาคม 2010 Marina Abramovićชีวิตอยู่และทำงานในนิวยอร์ก.
Being translated, please wait..
Results (
Thai) 3:
[Copy]Copied!
มารีน่า abramovi ćเกิดในปี 1946 ในเบลเกรดยูโกสลาเวีย . ตั้งแต่จุดเริ่มต้นของอาชีพของเธอในช่วงทศวรรษแรก ๆที่เธอเข้าร่วม Academy of Fine Arts ในเบลเกรด abramovi ćเริ่มใช้งานเป็นรูปแบบศิลปะที่มองเห็น ร่างกายได้ทั้งเรื่อง และปานกลาง การสํารวจขอบเขตทางกายภาพ และจิตใจของเธอ เธอมีความอดทนต่อความเจ็บปวดความเหนื่อยและอันตรายในการแสวงหาอารมณ์และจิตวิญญาณของการเปลี่ยนแปลง ในฐานะสมาชิกที่สำคัญของรุ่นบุกเบิกงานศิลปินรวมถึงบรูซ นาวมันน์ และ คริส วีโต แอคค ซี , ภาระ , abramovi ćสร้างบางส่วนของประวัติศาสตร์มากที่สุดก่อน และยังคงสร้างผลงานการแสดงชิ้น durational สำคัญ abramovi ćได้นําเสนองานด้วยการแสดง เสียงถ่ายภาพ , วิดีโอ , ประติมากรรมและชั่วคราววัตถุสำหรับมนุษย์และไม่ใช้มนุษย์ในนิทรรศการเดี่ยวที่สถาบันหลักในสหรัฐอเมริกาและยุโรป ผลงานของเธอยังได้รับการรวมอยู่ในหลายขนาดใหญ่งานแสดงสินค้านานาชาติรวมทั้งเวนิส Biennale ( 1976 และ 1997 ) และเอกสาร 6 , 7 และ 9 คัสเซิล , เยอรมนี ( 1977 , 1982 และปี ) ในปี 1998ศิลปินจัดแสดงร่างกาย - ร่างกายสื่อสาธารณะอย่างกว้างขวาง รวมทั้งหยุดที่ kunstmuseum และ Grosse Halle , เบิร์นและลา gallera , Valencia . ในปี 2004 abramovi ćยังจัดแสดงที่วิทนีย์ล้มลุกในนิวยอร์ก และมีโซโลโชว์ อย่างดาราที่ maruame พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยและพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยใน Kumamoto , ญี่ปุ่นabramovi ćได้สอนและสอนอย่างแพร่หลายในยุโรปและอเมริกา ในปี 1994 เธอกลายเป็นศาสตราจารย์สำหรับงานศิลปะที่ hochschule ขน bildende คุนในบราวน์ชไวก์ ที่เธอสอนเป็นเวลาเจ็ดปี ในปี 2004 เธอได้รับรางวัลดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์จากสถาบันศิลปะในชิคาโกเธอได้รับรางวัล Golden Lion สำหรับศิลปินที่ดีที่สุดใน Venice Biennale 2540 สำหรับชิ้นส่วนการติดตั้งวิดีโอ / การแสดงพิเศษพิสดาร‚บอลข่านและในปี 2003 ได้รับเบสซี่ สำหรับบ้านที่มีวิวมหาสมุทร‚ 12 วันแสดงที่หอศิลป์ ชอน เคลลี่ ในปี 2005 abramovi ćนำเสนอบอลข่านกามมหากาพย์ที่พิเรลลี่ มูลนิธิในมิลาน , อิตาลี และ ที่ หอศิลป์ ฌอนเคลลี่นิวยอร์กในปีเดียวกันนั้นเธอจัดชุดการแสดงเรียกว่าเจ็ดชิ้นง่าย ที่พิพิธภัณฑ์ในนิวยอร์ก เธอได้รับเกียรติให้เจ็ดชิ้นง่ายโดย Guggenheim ที่นานาชาติงานในปี 2006 โดยไอกะอเมริกาด้วย " ที่ดีที่สุดของเวลาตามนิทรรศการรางวัลศิลปะ " ใน 2550 เป็น abramovi ćงานรวมอยู่ในคอลเลกชันมากมายที่สำคัญภาครัฐและเอกชนทั่วโลกเธอเป็นประธานของย้อนหลังหลักที่โมมา - ศิลปินปัจจุบัน - 14 มีนาคมถึง 31 พฤษภาคม 2553 มารีน่า abramovi ćอาศัยอยู่ และทำงานในนิวยอร์ก
Being translated, please wait..